央视春晚小品的“教化意味”

发布日期:2021-08-01 13:03   来源:未知   阅读:

  香港最快开奖结果查询2012年, 在春晚30年之际, 赵本山因为健康原因退出春晚。其实早在2009年前后, 网民与专家对赵本山的批判和劝退声浪便开始逐渐高涨起来。但是当赵本山真正退出之后观众才发现, 不止是赵本山, 整个语言类节目阵容都“生病”了, 他们患上了“空间综合症”。

  这个空间来自于春晚的舞台空间和直播空间, 也来自于观众与表演者之间的心理空间。

  春晚1800平方米的舞台空间对于语言类节目演员来说, 意味着什么?赵本山给出这样的解释:在这个舞台上, “演员与观众很难建立互动, 现在基本上用掌声代替了笑声, 但自然兴奋与强迫兴奋是两码事, 强迫兴奋不再是快乐, 而是劳动。”在越来越宏大的舞台构架中, 观众与演员之间的物理距离被拉开。而相较其他节目, 语言类节目在搭建与观众互动关系中的空间优势被剥夺了。

  另一方面, 对直播空间的强化, 为语言类节目附加了更大的精神压力。相较其他节目, 语言类节目可以在第一时间获得观众的评价, 语言类节目的演员更容易患上“直播恐惧症”。宋丹丹曾表达过这样的恐惧:“全国十几亿人都在看现场直播, 你会很担心万一大脑出现空白怎么办?”

  而更致命的伤害在于语言类节目在内容生产自由上的被剥夺, 从而失去了发挥与观众搭建最亲密心理互动关系的空间。观察历届春晚的语言类节目, 大量小品的“命题色彩”和“教化意味”非常明显, 甚至出现主题的重复挪用。如1991年的《陌生人》、1994年的《密码》、1996年的《路口》、2002年的《邻里之间》、2006年的《邻居》、2008年的《开锁》等都强调人际交往过程中需要互相信任的主题, 教化色彩甚至超过了喜剧色彩;还有, 1995年的《父亲》、1997年的《过年》、1999年的《爱父如爱子》、2003年的《激情依旧》《都是亲人》、2004年的《讲故事》、2005年的《祝寿》等都在强调对长辈要尽孝。1986年的《送礼》和2007年《送礼》, 2001年的《家有老爸》和2007年的《假话真情》在主题和内容上甚至直接撞衫。在这样的创作环境中, 观众与演员之间的心理距离也被拉开了。

  回顾春晚历史, 赵本山小品曾是观众最欢迎最期待的节目, 正是因为它的非意识形态色彩和丰富成熟的类型运作, 才赢得在小品舞台上的一枝独秀。但其实, 这种“独孤求败”的境遇比如今的退出更显悲情。大众文艺摆脱不了类型程式, 但违背艺术规律的创作, 必然会在“三重空间”压迫下产生越来越严重的不适应感。也许正如赵本山所说, “谢幕才是最好的开始。”